在动画角色中，有时表情的变化可以胜过千言万语，处理好细微的表情可能瞬间给3D角色注入灵魂，变得栩栩如生，如果过度夸张表情或是太拘谨又会让角色变得非常脱离甚至是离谱……
所以说，在动画中，角色的脸，尤其是他们的眼睛，是观众大部分时间关注的地方，因此充分理解面部变化是角色表情的关键。
华特迪士尼动画工作室的高级动画师Chatrasal Singh就分享了五个实用的技巧来帮助咱们改善3D角色的面部表情。
先简单介绍一下作者。
Chatrasal Singh拥有超15年的动画经验，曾在梦工厂、Weta数码、Animal Logic和Base FX等工作室工作。他参与制作的游戏包括《许愿神龙》、《彼得兔2》、《DC 超级宠物联盟》和《奇异世界》。他目前还担任视觉效果协会洛杉矶分部的开发板经理。
妥妥的大佬级别干货分享啊！！全是多年总结的经验，对了，这五个技巧也适用于任何3D动画软件。别犹豫！大家快点收藏啦！
1
选择适合的头部角度
当你拍摄一个镜头时，如何让角色看起来更有吸引力？这时候就凸显出头部角度的重要性了！
头部的角度变化根据角色的设计和镜头的情绪而有所不同，但一般来说，最好避免让角色的脸直接对着镜头。
比如看下面的一个例子。两张图片中角色的表情相同，但右侧的图片更具吸引力，明显能看到头部的角度使其更具有深度。
当头部摆成一定角度也会显示出头部和颈部之间在解剖学上的精确连接，有助于建立贯穿角色的动作线。
咱们再看另一张示例，视角的变化比第一个例子更加微妙。依旧是右边稍微侧一点头的更有活力一些。
2
左右脸不要完全对称
其实咱们在现实生活中，人的左右脸也很难保持一致，更别说角色的面部塑造。
所以在制作3D角色的面部时也要保持不对称，根据表情的状态指定面部方向。
比如下图中，左边的角色正在看向右边，它的表情很拘谨左半边脸没有太多的情感色彩。再看右边的角色同样也看向右边，但是她的表情在左边脸更明显，嘴角也提上来了。
这里有一个更直观地区分的方法，在第一个表情中可以画四条虚线条穿过角色的眉毛、眼睛、鼻孔和嘴巴，所有的线都是相互平行的。
同理，在第二个表情画四条虚线条穿过五官，整体的四条线会成为一个类似的“锥形”。在刻画角色时，也可以用该方法测试你的人物表情，只要开口端对准角色正在看的方向，你就可以实现不对称面部，而且还拥有了非常吸睛的面部表情。
3
嘴型
虽然动画角色一开始会在纸上制作二维绘图，但一般动画师在刻画嘴巴形状时会具有三维感。可往往在3D软件中设置角色面部时，确常常会失去这种维度，因为感觉不到嘴唇会正确地包裹着牙齿。尤其是在面部四分之三视图中更加明显。
在下方图片中，作者演示了如何营造出将嘴唇正确包裹住牙齿的感觉，此外，作者还将下背部的臼齿藏在了舌头后面。这有助于面部表情看起来更立体。
再比如，“o型嘴”咱们普通人做出该表情时，基本上完全不会露出牙齿，所以在“o”发音时，不用做任何牙齿形状。掌握不好表情时，不妨代入一下自己，很快就会有准确的答案。
4
平衡眼白
面部造型最棘手的部分就是眼睛的刻画。如果眼睛的形状刻画不好，那么角色看起来就会眼斜，整体一下就奇怪了。
为了获得更正确的眼部动画，就需要调整眼睑，使眼白平衡。（可能还需要调整虹膜/瞳孔控制，因为两边眼睛其中一个虹膜可能看起来比另一个小。）最主要的是让每只眼睛的眼白和虹膜保持相同的平衡。
在下方的图片中，可以看到默认的眼部的示例，以及作者缩放虹膜和调整眼睑形状后的效果。这里注意下，是要通过调整单个眼睑和虹膜比例控件来完成的，而不是平移或旋转眼球本身，这一块儿千万不要误解。
咱们再换另一种角度来看下，右边的瞳孔一开始埋入眼睑下方。为了修改这一点，作者调整了右边眼睑的形状，还调整了左眼的白平衡。这样整体看起来就非常自然。
5
保持正确的眼睑
最后一个技巧！正确的眼睑“顶部”是获得吸引人的面部表情的关键之一，也能清晰地告知观众该角色正在看向哪里。
根据角色的设计，眼睑“顶部”的位置会有所不同，但一般来说，眼睑“顶部”的位置跟瞳孔紧密相关。
在下方，可以看到默认情况下（错误）和手动调整后（正确）的眼睑形状示例。
换一种角度，同样的方法在X轴上平移主眼睑控件进行调整，再与瞳孔对齐以此来获得的形状，明显比默认的情况好很多，眼部变得更有神，更灵动。
看完这五个实用技巧！真的有赚到，虽然小编不做动画，但是也感觉学会了不得了的内容。
做动画的童鞋赶紧收藏起来吧！！
