全球影史上最具话题性、最受欢迎的《速度与激情》系列电影，至今已迈入第二十三年。前段时间上线的《速度与激情10》由系列导演Louis Leterrier执导，片中最精彩的炸弹破坏球大闯罗马的镜头，相信不少观众看了十分难忘。
影片幕后的视觉特效团队DNEG在近期接受媒体采访，一起来看看来自蒙特利尔、伦敦、孟买的三支视觉特效团队是如何三方合作，制作出超精彩刺激的车辆特技特效镜头！
1000多个特效镜头幕后功臣：从伦敦到蒙特利尔，再到孟买
为了有效处理超过1000多个的特效镜头，DNEG的特效工作分别落在伦敦、蒙特利尔和孟买这三间工作室之间进行。
其中蒙特利尔团队发挥了重要作用，核心团队由VFX总监Francois Lambert 、DFX总监Francois Madère 、CG总监Hugues Ssosse 等人组成，共有250 到300 名艺术家参与其中。
此外，孟买团队则由VFX总监Michael Grobe、DFX总监Oniel Fernandes、CG总监Ajay Jain和VFX制片Ninad Joshi组成。
片中罗马惊险场景，则是由伦敦团队负责。DNEG伦敦视觉特效总监 Aleks Pejic表示，DFX总监Ben Cowell-Thomas和整体视觉特效总监Peter Chiang从一开始就密切合作，以确保制作进度和拍摄风格的一致性。
此外，经验丰富的DFX总监Daniel Elophe在拍摄结束后加入团队，其强大的合成能力与Ben的3D背景相得益彰，呈现出超完美的罗马场景。
伦敦核心团队由合成总监Stephen Tew和Cyrille Thierry Lionel Gohier、CG 总监Pedram Etebar和Mike Nixon，以及FX 总监Viktor Rietveld等人组成，他们也在团队中扮演着重要角色。
《速度与激情10》特效制作在三方工作室的杰出协作下，又再次证明了DNEG在视觉特效领域的卓越表现。
具备一定默契的特效团队，加上导演的开放态度，大大提升创作水平！
视觉特效制作除了依赖于制作团队的技术外，与导演、整体视觉特效总监或是剧组之间的合作，也是很重要的关键之一。
DNEG蒙特利尔视觉特效总监Francois Lambert表示：「在与整体视觉特效总监Peter Chiang合作时，我们深感愉快。由于先前参与过之前几部作品，他对《速度与激情》系列作品可说是十分熟悉。他不仅能提供宝贵的背景资讯，现场拍摄时也帮助设计、规划复杂的特技场景，让我们能制作出好的特效镜头。」
DNEG伦敦视觉特效总监Aleks Pejic与孟买视觉特效总监Michael Grobe都表示双方已不是首次合作，算是很有默契，且每次都能将团队的制作水平再次提升，他们都十分赞赏与Peter Chiang的合作经验。
Aleks Pejic也分享与导演Louis Leterrier的合作情形，他说：「无论我们在拍摄现场或是在剪辑室与剪辑师Dylan Highsmith合作，导演的想法都能很完美地被传达到，而且导演对新奇的构想也保持开放态度。合作下来的感觉可说是十分自在。」
将不同地点的实拍镜头结合，打造出零破绽的“罗马”场景
谈到本片复杂场景之一「罗马」，DNEG伦敦视觉特效总监Aleks Pejic表示，由于这部分有些场景是在罗马拍摄，有些则是在都灵，加上故事有一个特定节奏，有些地点的距离必须被压缩，最终的外观可能不一定与实际情况相符。
因此团队将两个拍摄地点结合在一起，创建了罗马环境。像是透过改变都灵的镜头，并添加一些罗马的特点，或者增强在罗马拍摄的镜头等等。
在创建环境方面，我们根据镜头的需求使用了不同的方法。有时，我们使用空中摄影图像来重建几何形状，有时我们则需要在完全的CG环境中制作建筑物，这取决于运镜与镜头与建筑物的距离。我们依靠各种环境建模工具，以确保镜头的外观尽可能逼真。
原来炸弹破坏球是全CG！？参考核爆、飓风影像打造精彩爆破场景
至于本片最重要的炸弹，DNEG伦敦视觉特效总监Aleks Pejic表示，道具部门制作了几个版本，让现场灯光组参考。
尽管最初计划将在最终镜头中使用实体道具，但由于底盘的建造方式，团队很早就意识到这部分需要用CG资产来替换。
当开始进入镜头制作时，团队也发现炸弹会在山坡上滚动很长一段时间，因此需要创建多个不同版本和不同损坏程度的炸弹外观。
而为了创造极佳的爆炸效果，团队参考了核爆和水下爆炸的影像，但最终得混合不同参考影像，才得以满足电影所需的规模和外观。
另外，他们也了解到这些爆炸会产生大量的尘埃，且视觉上这些尘埃也会掩盖其它东西。因此环境的破坏变得也很重要，最终的外观实际上是由这些大型爆炸产生的压倒性尘埃所主导。
最后，爆炸和震波的效果制作都使用了Houdini，并使用多个通道来确定不同类型的碎片、建筑物破坏、水模拟、喷雾和波浪，以及地面的尘埃。整个过程是多个通道的组合，最终在合成阶段生成了非常复杂的效果。
震波参考了真实生活中飓风，这些风速最高可达每小时150英里，并观察树木、建筑物和水会发生什么变化，接着再试图重现类似的效果。
创建全CG特效车辆，以打造超高品质的车辆追逐战！
在车辆追逐场景中，DNEG蒙特利尔视觉特效总监Francois Lambert表示，团队面临多项挑战，因为该场景横跨了多个不同的场地，从港口开始，转移到一个采石场，最后达到高潮在葡萄牙北部的高速公路上。
这场景在现场使用了一系列特技车辆和两架真实的直升机，但由于近距离的镜头和碰撞场景需要，我们不得不依赖CG车辆的帮助。考虑到场景的广泛性，我们对每个位置进行了LiDAR扫描，以获取所需的大量数据。
此外，很多镜头通常需要合并或替换直升机和汽车，有时候甚至同时涉及到所有车辆，因此他们必须对环境进行增强，有时需要完全用CG来替换，以确保场景连贯性。尽管复杂性很高，但团队仍然成功创造出逼真的视觉特效。
《速度与激情10》的最大主角可说是汽车，因此团队的主要挑战就是如何创建与特技汽车极为相似的CG版本，这需要极高的精度和细节。此外，我们必须呈现车辆在故事中所经历的各种损伤。
举例来说，葡萄牙场景中，Charger车辆历经了五种不同的损伤变体，包括详细的建模和纹理处理，另外也得考虑到车内的细节，因为故事中可能会出现车门打开的情节等。
为了确保连续性，特效团队得经常检查，并根据需求替换汽车或特定车辆的部件，以确保损伤的呈现保持一致。最终成品中，观众可以说是几乎无法区分真实车辆和CG版本，这就是团队努力的成果。
车辆特技场景多，实拍镜头结合CG的挑战大大提升
提到制作上最具挑战性的镜头，Franco Lambert表示是“双节棍镜头”，指的是在第三幕中当唐老大的车子被两架直升机用鱼叉击中时，接着他启动了NOS，导致直升机在半空中相撞，并在高速公路上拖动残骸。
作为摧毁佣兵车子的武器，十分典型的《速度与激情》风格。他表示，这个场景需要经过多次的动画迭代。同时还得确保直升机看起来重要且足够真实。
Michael Grobe分享：「对于我的团队来说，最具挑战性的场景是“汽车跳跃”，当唐老大驾驶他的Charger RT从正在飞行的Atlas货机的尾部驶出，跌落在高速公路上的敌车上，并摧毁它们。
这是一个结合了精彩的实际特技和汽车动作戏，带有CG飞机、CG汽车和许多视觉效果工作的场景，才得以无缝延伸场景。」
Aleks Pejic表示，每个场景都有一个特定的镜头是具有挑战性的。有些我们认为会很困难的挑战最终会变得容易，有些看似容易的最终变得困难。
「卡车翻转」是最具挑战性的场景之一，该场景主要都是现场拍摄，这是一个盛大的特技演出！卡车完全是为特技表演而建造，以便可以执行这场精彩演出。
因此，团队必须确保能将现场拍摄的内容与在场地拍摄的内容相结合，然后再与CG结合，就像试图将三个世界结合在一起一样，这种复杂性非常具有挑战性。
AI 可以成为强大的工具，但它无法取代人类的创造力和情感
当被问起如今非常火热的AIGC技术，三位视觉特效总监也发表了自己的看法。
Francois Lambert表示：「AI技术已经在影视制作中发挥了重要作用，并且将在未来持续发挥作用。AI技术可以帮助加速各种任务，从建模到动画再到后期制作，可以帮助我们更快地渲染场景、创建复杂的模型，甚至可以用于自动化一些重复性的任务。」
Aleks Pejic与Francois Lambert的看法可说是一致，但他认为人类的创意与专业知识仍然是不可或缺的，AI无法完全取代艺术家和技术人员的角色，因为创意和情感是特效产业的核心。
Michael Grobe则表示：「AI技术在电影制作中的应用上确实带来了革命性的变化。从建模到动画到合成，AI可以帮助加速流程并提高效率。但是，视觉效果的核心是创意和艺术，这些是人类的独特特点。AI可以成为我们的强大工具，但它无法取代人类的创造力和情感。未来，我们可能会看到更多的AI技术用于优化流程，但它永远不会取代艺术家在影视制作中的重要作用。」
